<?xml version='1.0' encoding='ISO-8859-1'?><rss xmlns:atom='http://www.w3.org/2005/Atom' xmlns:openSearch='http://a9.com/-/spec/opensearchrss/1.0/' version='2.0'><channel><atom:id>tag:blogger.com,1999:blog-9262763</atom:id><lastBuildDate>Thu, 07 Aug 2008 21:11:15 +0000</lastBuildDate><title>·SONS·</title><description/><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/</link><managingEditor>noreply@blogger.com (sonscicle)</managingEditor><generator>Blogger</generator><openSearch:totalResults>103</openSearch:totalResults><openSearch:startIndex>1</openSearch:startIndex><openSearch:itemsPerPage>25</openSearch:itemsPerPage><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-5367595459579356140</guid><pubDate>Thu, 07 Aug 2008 20:58:00 +0000</pubDate><atom:updated>2008-08-07T23:11:15.988+02:00</atom:updated><title>Para ir estudiando en Verano</title><description>&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/vicchesnutt_web_size480-727315.jpg"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/vicchesnutt_web_size480-727312.jpg" border="0" /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Pues... vamos a entrar en los fastos de la celebración del 5º aniversario SONS... y parece una broma... en fin... para empezar, Vic Chesnutt, y una vez más, tonto o tonta el/la que decida perderse a este genio incomparable.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Os dejamos unos enlaces para que vayais estudiando SONS durante el verano, para no perder la costumbre. Eso si, no olvideis refrescaros durante las escuchas, este calor es bastante insoportable y esto hay que oirlo bien!&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Vic Chesnutt&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/vicchesnutt"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.myspace.com/vicchesnutt&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;br /&gt;Nancy Elizabeth&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/nancyelizabethcunliffe"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.myspace.com/nancyelizabethcunliffe&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;br /&gt;June et Jim&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/juneetjim"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.myspace.com/juneetjim&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;br /&gt;Simon Finn&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/simonfinn"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.myspace.com/simonfinn&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;br /&gt;Ora Cogan&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/oracogan"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.myspace.com/oracogan&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;br /&gt;Paul Metzger&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/paulmetzger"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.myspace.com/paulmetzger&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;por cierto...&lt;br /&gt;estamos buscando fotos que hayais hecho de conciertos del SONS desde sus inicios hasta el último dia.. queremos hacer una exposición con todo eso y poder compratir asi recuerdos e imágenes de los más de 100 conciertos que hemos organizado ya...!!! pues eso... podeis enviar mails a &lt;/span&gt;&lt;a href="mailto:info@septiembrerecuerdos.com"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;info@septiembrerecuerdos.com&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Buen veranito!&lt;/span&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2008/08/para-ir-estudiando-en-verano.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-3194720813711787443</guid><pubDate>Wed, 28 May 2008 20:00:00 +0000</pubDate><atom:updated>2008-05-28T22:06:22.943+02:00</atom:updated><title>HOLLY GOLIGHTLY &amp; THE BROKEOFFS. Jueves 29 de Mayo en el Four Seasons</title><description>&lt;p align="left"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/Holly_Golightly_And_The_Broke_Offs_by_Alison_Wonderland[1]-734947.JPG"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/Holly_Golightly_And_The_Broke_Offs_by_Alison_Wonderland[1]-734927.JPG" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;Holly Golightly &amp;amp; The Brokeoffs&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; (Uk)&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;br /&gt;&lt;p align="left"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Jueves 29 Mayo 2008 20:00h. &lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;p align="left"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Four Seasons&lt;br /&gt;c/Castelldefels 14, Castellón&lt;br /&gt;Apertura puertas 19:00h.&lt;br /&gt;Entrada: 8Eur&lt;br /&gt;Entradas anticipadas: Four Seasons - Spoonful&lt;br /&gt;Reservas: &lt;/span&gt;&lt;a href="mailto:fourseasonsclub@hotmail.com" target="_blank" rel="nofollow" ymailto="mailto:fourseasonsclub@hotmail.com"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;fourseasonsclub@hotmail.com&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;p align="left"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Siempre alejada de los focos, emergiendo únicamente a la superficie para robarle el nombre a uno de los personajes más célebres de Truman Capote, la británica Holly Golightly lleva más de una década dándole esquinazo a cualquier moda para desenterrar sonidos de otra época ?y se diría que incluso de otra dimensión- y enredarlos en una maraña de pop, folk, blues y garage en constante mutación. A eso se dedicó mientras fue la voz cantante de Thee Headcoatees y así es ahora que lo mismo colabora con The White Stripes que invoca al fantasma de The Carter Family para grabar el sublime ?You Can?t Buy A Gun When You?re Crying?, enésimo álbum de su carrera y primero que graba junto a The Brokeoffs.&lt;br /&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/hollygolightlyandthebrokeoffs" target="_blank" rel="nofollow"&gt;www.myspace.com/hollygolightlyandthebrokeoffs&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Para más información:&lt;br /&gt;&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons" target="_blank" rel="nofollow"&gt;www.septiembrerecuerdos.com/sons&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="mailto:info@septiembrerecuerdos.com" target="_blank" rel="nofollow" ymailto="mailto:info@septiembrerecuerdos.com"&gt;info@septiembrerecuerdos.com&lt;/a&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;br /&gt;&lt;p&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;&lt;br /&gt;&lt;p&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/hollygolightlyandthebrokeoffs" rel="nofollow noindex external"&gt;&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2008/05/holly-golightly-brokeoffs-jueves-29-de.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-4610035013485173969</guid><pubDate>Tue, 20 May 2008 22:26:00 +0000</pubDate><atom:updated>2008-05-21T00:42:14.378+02:00</atom:updated><title>MI AND L'AU + UKE Martes 27 de mayo en el Centro Municipal de Cultura</title><description>&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;span style="font-size:100%;color:#cc0000;"&gt;&lt;strong&gt;MI AND L'AU&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt; (Eur) + &lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;UKE &lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;(ESP) &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Martes 27 Mayo 2008 20:00h. &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Centre Municipal de Cultura&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;C/ Antonio Maura 4&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;*Entrada libre* hasta completar aforo.&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Apertura sala 19:30h. Se ruega máxima puntualidad&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;&lt;strong&gt;Mi and l'Au&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt; Imaginaos por un momento viendo el mundo a través del cristal de la ventana de una cabaña en mitad de un solitario y remoto paisaje finlandés. Hace frío fuera, no hay luces ni señal alguna de actividad. Pero no te sientes solo. Un día decidiste abandonar tu apartamento en París para venir hasta aquí junto a tu pareja. Lejos, lejos de todo. Crear música y vivir con esa otra persona; nada más. Ésta es la historia de Mi, una joven finlandesa que vivía en la capital francesa ganándose la vida como modelo, y L'Au, un parisino dedicado a la composición de bandas sonoras con el buen gusto suficiente para haber sido de los primeros en animar a Devendra Banhart a cantar sus canciones en público cuando ambos se hicieron amigos a orillas del Sena. Juntos y solos, completamente solos, escribieron las canciones de su debut. Guitarras acústicas, pianos de juguete, sutiles arreglos para cuerdas, la seductora voz de Mi y la sensación de estar escuchando la música que hace bailar con ternura las pequeñas llamas que coronan las velas. Mi and L'Au, el disco, es es una porción de belleza en estado puro, un trozo de éter que, de alguna forma, ha acabado encerrado en la química de un CD y que vale la pena dejar en libertad.&lt;br /&gt;http://&lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/72379292" target="_blank" rel="nofollow"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;www.myspace.com/72379292&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;Uke&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; nacen a mediados de 2005 como el dúo formado por Laura Soriano y &lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/uke-778556.jpg"&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Roberto Martín (ex-Niza). Surge de la voluntad de Roberto por continuar su carrera musical tras el final de Niza, el también dúo con el que cosechó un buen número de éxitos dentro y fuera de España. Un bagaje musical y unas experiencias que le permiten hoy ser reconocido como un compositor de solvencia y afrontar el nuevo proyecto con garantías de éxito. Y es que, por el rumbo que toman sus nuevas composiciones, podríamos decir que se adentra en una etapa de madurez, adquiriendo un estilo que, sin abandonar la música pop que las define en esencia, brotan de priorizar y dar mayor importancia a los detalles, a la melodía y al corazón de las canciones. Con Uke se trata de asomarse a la música pop desde un punto de vista diferente, tal vez minimalista, pero en cualquier caso preciosista y evocador como pocos, por estar influenciado muy directamente por la música popular y por la música contemporánea. Un coctel sonoro e instrumental que hace de UKe una 'rara avis' en nuestro panorama, apta para todos los públicos y, sobre todo para paladares ávidos por descubrir esos sonidos cotidianos que, revestidos de formas y texturas diferentes y atemporales, logran crear un repertorio rico y variado lleno de matices, ambientes y atmósferas apasionantes.&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://&lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/ukeukeuke" target="_blank" rel="nofollow"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;www.myspace.com/ukeukeuke&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt; &lt;/span&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2008/05/mi-and-lau-uke-martes-27-de-mayo-en-el.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-7937185593102570430</guid><pubDate>Thu, 01 May 2008 18:01:00 +0000</pubDate><atom:updated>2008-05-01T20:06:09.515+02:00</atom:updated><title>BRETHREN OF THE FREE SPIRIT Martes 6 de mayo en el Centro Municipal de cultura</title><description>&lt;div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#ff0000;"&gt;&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/1209419351_f-712054.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/1209419351_f-712050.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;BRETHREN OF THE FREE SPIRIT&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; (James Blackshaw + Jozef Van Wissem)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Martes 6 de mayo de 2008&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Centro Municipal de cultura&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;C/Antonio Maura, 4&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;19.30 apertura de puertas 20.00 inicio concierto&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Cuando el ingés James Blackshaw toca su guitarra de 12 cuerdas, ocurre algo espiritual. Girando y grabando desde 2003, su nombre se ha convertido rapidamente en una de las referencias en el campo de los guitarristas acústicos de carácter experimental. Con solo 25 años y sin formación académica, este londinense busca su inspiración en la música folklorica del sudeste asiático, la música religiosa o compositores como Arvo Part, Simeon Ten Holt o Steve Reich tanto como de John Fahey. El universo de James está lleno de punteos con los que construye capas de sonido que se superponen en canciones que crea con melodías improvisadas. Hay algo profundo en su música en lo que convergen la belleza, la esperanza y la tristeza. Un gran valor de la música acústica que pese a su juventud ha recorrido medio mundo tocando con los más grandes&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.jamesblackshaw.com/" rel="nofollow noindex external"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.jamesblackshaw.com&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/jamesblackshaw" rel="nofollow noindex external"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.myspace.com/jamesblackshaw&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.youtube.com/watch?v=0xE7FC6moUY&amp;amp;feature=related" rel="nofollow noindex external"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.youtube.com/watch?v=0xE7FC6moUY&amp;amp;feature=related&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Jozef van Wissem toca y compone el que probablemente sea el instrumento menos utilizado en el mundo de la improvisación contemporánea: el laúd barroco y renacentista. Ha conseguido la extraña proeza de unir la literatura del laúd del XVII con el free-improv más silencioso. Aunque Van Wissem emplea una sutil manipulación electrónica, casi siempre se ha mantenido fiel al timbre, la resonancia y la técnica del laúd. Su nombre comenzó a circular hace unos años por su radical enfoque conceptual hacia la música renacentista: VW deconstruía composiciones existentes por ejemplo interpretándolas al revés. También ha compuesto sus propias piezas para laúd, usando palíndromos y estructuras de espejo. Es por eso que su música no tiene la tradicional progresión lineal, ni lleva a un climax, más bien permanece en un estado de intensidad constante. Su música es pausada y por lo general no requiere una escucha atenta puesto que ya de por sí sume al oyente a un estado de atención total hacia ella, un aspecto que hace de VW natural aliado de la escena de improvisación post-reduccionista actual. Van Wissem también opera el sello Incunabulum y actúa regularmente por todo el mundo con el mago de la guitarra Gary Lucas, conocido por ser el guitarrista de la mítica Magic Band de Captain Beefheart. Además trabaja con M.B./Maurizio Bianchi (My Cat Is An Alien), Tetuzi Akiyama y Elliott Sharp.Ha compartido cartel con grupos como Psychic TV, Rhys Chatham y Grey Daturas en el prestigioso ZXZW holandés y en esta gira actuará también en el Festivald de Música Improvisada de Seattle y en la Expo 2008 de Zaragoza&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.jozefvanwissem.com/" rel="nofollow noindex external"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.jozefvanwissem.com&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/vanwissem" rel="nofollow noindex external"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.myspace.com/vanwissem&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.youtube.com/watch?v=InEMps0ws10" rel="nofollow noindex external"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.youtube.com/watch?v=InEMps0ws10&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Juntos dan forma a Brethren of the Free Spirit, una alianza sagrada que se torna en obra maestra de los palíndromos. Ahí es nada.&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2008/05/brethren-of-free-spirit-martes-6-de.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-7229489363326474614</guid><pubDate>Wed, 23 Apr 2008 14:45:00 +0000</pubDate><atom:updated>2008-04-23T16:51:43.677+02:00</atom:updated><title>AA TIGRE Miércoles 23 de abril en el Centro Municipal de Cultura</title><description>&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/aa1-779414.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/aa1-779397.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;AA TIGRE&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; (ESP)&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Miércoles 23 Abril 2008 &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Centre Municipal de Cultura&lt;br /&gt;c/Antonio Maura 4, Castellón&lt;br /&gt;*Entrada libre* hasta completar aforo&lt;br /&gt;Apertura sala 19:30h. Inicio concierto 20.00h &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Se ruega máxima puntualidad&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;AA TIGRE&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; Con los seminales ?9 Lieder? y ?Tres Canciones?, Rafael Martínez del Pozo (La Jr, Esqueleto, Sandra) estableció las bases estructurales de AA Tigre, el esqueleto de un proyecto íntimo, introspectivo y crepuscular erigido sobre las peculiaridades de su actitud compositiva y, como en todos los proyectos individuales, de las distintas orillas de su idiosincrasia.Allí, sus confidencias se materializaron con una actitud doméstica, deliberadamente honesta y profundamente personal, y se elevaron, en forma de canciones, dilatando los espacios con pulso firme, acariciando las cuerdas con sosegado cariño, y dejando escapar las palabras con susurrante y deformada dicción, en forma de emocionantes suspiros.En ?Felicidades?, el delicado regalo que, con encomiable sensibilidad, Rafael ha puesto en nuestras manos, la sensación de estar dentro de una de esas fotografías amarillentas, de traje de domingo y costumbrismo, respeto y tradición, prevalece inalterable, la actitud individualista con la que éste hacía única y vigente la instantánea, sigue intacta, pero la estética, la opción ornamental, ha cambiado, o mejor dicho, ha evolucionado.La incorporación de una instrumentación más amplia, e intensamente original, consigue establecer una línea continuista y, al mismo tiempo, tremendamente evolutiva. Saxo, fluglehörn, casiotone, clarinete y peculiares percusiones aportan una mayor profundidad en los matices, una más marcada carga experimental, y un interesantísimo ruidismo indolente de cierto regusto rural, aunque conservan la decidida tendencia a los espacios, el maravilloso pulso interpretativo ya asociado a AA Tigre, y el particular sello distintivo ya alcanzado por la propuesta.Las canciones se estiran así, como tensadas por hilos manejados por autómatas renqueantes, ya impredecibles, deconstruyendo sus estructuras hasta impregnarlas de una personalidad deliberadamente imperfecta, como de esbozo irresoluto, como de analgésico disolviéndose en el organismo, haciendo efecto lentamente, y optan al calificativo de folk autista, por su actitud de rechazo hacia lo estipulado, y por su casi dañina sensibilidad. Brindemos y felicitemos a AA Tigre, semejante abismo no se pare todos los días. Por Edu Perez &lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.monocromo.org/"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;(monocromo.org) &lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/aatigre"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;www.myspace.com/aatigre&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://aatigre.lajr.net/"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://aatigre.lajr.net/&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;/div&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2008/04/aa-tigre-mircoles-23-de-abril-en-el.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-7451337382757953881</guid><pubDate>Mon, 07 Apr 2008 09:15:00 +0000</pubDate><atom:updated>2008-04-07T11:41:21.718+02:00</atom:updated><title>PETER WALKER + RG MORRISON Viernes 11 de abril en el Casino Antiguo</title><description>&lt;div&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="font-size:100%;color:#cc0000;"&gt;&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/Peter-Walker1-790329.jpeg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/Peter-Walker1-790321.jpeg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;PETER WALKER&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; (USA) + &lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;RG MORRISON&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; (UK)&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Viernes 11 de Abril 2008&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Casino Antiguo Puerta del Sol 1, Castellón&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;*Entrada libre* hasta completar aforo&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Apertura puertas 22.00h. Inicio concierto 22.30h.&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Se ruega máxima puntualidad&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt; &lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;Peter Walker&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; &lt;/span&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;"Peter Walker toca en las ancestrales cuerdas del código genético" - Dr. Timothy Leary"&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Peter Walker ha sido una influencia más importante para mi que John Fahey o Robbie Basho" - Ben Chasny, Six Organs of Admittance"&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Un milagro, manos de plata, evidencia clara de sangre, corazón, espíritu y alma gitana" - Anselma, Casa Anselma, Barrio de Triana, Sevilla&lt;/span&gt; &lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Peter Walker, leyenda original de la guitarra de los 60 está vivo y más activo que nunca. Su impresionante fusión de ragas indias y flamenco español tiene influencias tanto de Ravi Shankar como de Paco de Lucía. Esta es una oportunidad muy especial de ver en directo a esta legendaria e influyente figura de la guitarra que grabó 2 discos pivotales (y oscuros en su día) de la escena folk-rafga para el sello Vanguard a finales de los 60 y que ahora sirve de inspiración para una nueva generación de artistas como Sir Richard Bishop, Thurston Moore, James Blackshaw o Jack Rose.&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Si hablamos de retornos, la historia de Peter Walker es similar a la de Vashti Bunyan's. Se dio a conocer en la escena folk de Cambridge (Massachussets) y Greenwich Village en los 60, estudió con Ravi Shankar y Ali Akbar Khan, buen amigo del gran Sandy Bull, viajó a la España franquista para estudiar flamenco y fue el director musical de Timothy Leary, organizando sesiones de música para las celebraciones de los acólitos del LSDSu disco de debut, Rainy Day Raga (1967) cuenta con la primera aparición en estudio del flautista de jazz Jeremy Steig, así como del guitarrista Bruce Langhorne, conocido como músico de Bob Dylan entre otros. Rainy Day Raga es una suave y bella fusión de las tradiciones musicales orientales y occidentales, y uno de los ejemplos pioneros de un estilo explorado por Sandy Bull unos años antes. Su segundo disco, Second Poem to Karmela or, Gypsies Are Important (1969) muestra a un Walker aún más metido en instrumentaciones indias, tocando el sarod y el sitar. Durante estos años, Walker estuvo asociado musicalmente con músicos como Lowell George, Fred Neil, Tim Hardin o Joan Baez.Walker se asentó en Nueva York a principios de los 70, desapareciendo de la vida pública. &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;En los últimos años ha desarrollado un profundo interes por la guitarra flamenca, y, a través de viajes constantes a España ha conseguido ser aceptado por la exclusiva elite musical del mundo flamenco.Tras casi 40 años de retiro, el sello Tompkins Square publicó A Raga for Peter Walker (2006), con 4 nuevas canciones y 6 piezas adicionales de admiradores como Jack Rose, James Blackshaw, Steffen Basho-Junghans, Thurston Moore y Greg Davis. Más un homenaje que un disco "tributo", estos músicos comparten su aprecio por un artista con talento cuya obre, aunque breve, todavía resuena en las mentes de todos.&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/peterwalkerguitarist"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.myspace.com/peterwalkerguitarist&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;RG MORRISON&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; Cuando con apenas veintipocos años, algunos se encuentran totalmente perdidos y sin la &lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/RG-web-761753-742185.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/RG-web-761753-742117.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;más mínima idea de hacía donde dirigir sus pasos, otros, como el británico R.G. Morrison deciden que tienen que tomar las riendas de su vida y dar a conocer al mundo las ideas en forma de canciones que rondan por su cabeza.Así, Morrison, decidido a grabar y poner soporte a esas melodías, se encerró hace ya unos meses y en tan solo un día, acompañado por amigos y miembros de su propio sello (Drift Records), consiguió captar en los temas que componen "learning about loathing" lo que llevaba tiempo flotando por su cabeza, conseguir grabar un disco atemporal, que a día de hoy pudiera llegar a sonarnos igual que si hubiese sido grabado hace treinta años. No en cuanto a su calidad, por supuesto, el disco suena de maravilla, pero sí en cuanto a que son temas que en su primera escucha, y de no ser por su voz, podrían hacernos llegar a pensar en perdidas grabaciones de Nick Drake, lo que, por supuesto, es una maravillosa razón para acercarnos hasta "Learning about loathing", un disco sensacional y de una belleza abrumadora.Tomando la palabra folk, usándola y maleándola a su antojo, el británico The R G Morrison logró crear con "Learning about loathing" un trabajo abrumador y absolutamente embriagador. Con las directrices que marcó Nick Drake en su corta pero intensa carrera como base fundamental para su sonido, el jovencísimo británico ha compuesto ocho temas que recuperan el espíritu, el sonido incluso, de Drake, y lo traen hasta nuestros días revitalizando un discurso de una sinceridad brutal. &lt;/span&gt;&lt;span style="font-size:78%;"&gt;&lt;em&gt;Texto: Juanra Moonpalace&lt;/em&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/rgmorrison"&gt;http://www.myspace.com/rgmorrison&lt;/a&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2008/04/peter-walker-rg-morrison-viernes-11-de.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-50616357363501379</guid><pubDate>Tue, 25 Mar 2008 21:51:00 +0000</pubDate><atom:updated>2008-03-31T00:16:17.494+02:00</atom:updated><title>JONQUIL. Miércoles 2 de abril. Centro Municipal de Cultura</title><description>&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;span style="font-size:100%;color:#cc0000;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/l_6ed6df6f4eae6c7fc701232c438d95d6-769126.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/l_6ed6df6f4eae6c7fc701232c438d95d6-769123.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;JONQUIL&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt; (UK)&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Miércoles 2 de Abril 2008&lt;br /&gt;Centre Municipal de Cultura&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;c/Antonio Maura 4, Castellón&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;*Entrada libre* hasta completar aforo&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Apertura sala 19:30h. Inicio concierto: 20.00h&lt;br /&gt;Se ruega máxima puntualidad&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Al veinteañero de Oxford, Hugo Manuel, no le gustaba tocar solo. Con la intención de escribir pequeñas canciones de corte acústico, tomó prestados los brazos de Kit Monteith, Ben Rimmer, Jody Prewett y Sam Scott, y todos juntos pasaron un año coleccionando melódicas, órganos, glockenspiels, silbatos y flautas, y antes de que pudieran darse cuenta dieron con Sunny Cassinos (Try Harder, 06), un debut festivo y radiante que exhalaba juventud y candidez por cada uno de sus poros, y del que ya hay lista una secuela que promete deslumbrar con melodías perfeccionadas y de regusto rural con las que arropar las fiestas. Entre Arcade Fire y Built To Spill, como si tal cosa. En el pasado Tanned Tin nos dejaron con la boca abierta por su espontaneidad y su preciosismo, y ahora presentan el exclusivo mini-álbum ?Whistle Low? para Acuarela, que verá la luz a finales de marzo.&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/jonquiluk"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.myspace.com/jonquiluk&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2008/03/jonquil-martes-2-de-abril-centro.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-4695033135679986893</guid><pubDate>Thu, 06 Mar 2008 09:32:00 +0000</pubDate><atom:updated>2008-03-06T10:35:28.332+01:00</atom:updated><title>DAVID THOMAS BROUGHTON Sábado 8 de marzo en Four Seasons</title><description>&lt;div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="font-size:100%;color:#cc0000;"&gt;&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/davidThomasBroughton-703590.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/davidThomasBroughton-703584.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;DAVID THOMAS BROUGHTON&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; (UK)&lt;br /&gt;Sábado 8 Marzo 2008 &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Four Seasons&lt;br /&gt;c/Castelldefels 14, Castellón&lt;br /&gt;Entrada: 5 Eur&lt;br /&gt;Apertura puertas 19:00h.&lt;br /&gt;Entradas anticipadas: Four Seasons - Spoonful&lt;br /&gt;Reservas: &lt;/span&gt;&lt;a href="mailto:fourseasonsclub@hotmail.com"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;fourseasonsclub@hotmail.com&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;br /&gt;David Thomas Broughton, ya no es un perfecto desconocido. Procedente de Leeds (UK) , ha publicado en Acuarela el maravilloso ?David Thomas Broughton vs. 7Hertz?. Cinco canciones, todas ellas largas, componen este disco que, por encontrarse tan cerca de la más imperfecta de las perfecciones, por su acertada combinación de misterio, magia, misticismo, emoción, trascendencia y espontaneidad (puro lo-fi: se grabó en una sola toma en directo, en una iglesia), por su enorme capacidad de conmover y evocar, por su hipnótica e impactante belleza, por su virtuosismo instrumental y vocal, por su originalidad (la voz, el modo de emplearla, y las canciones: inconfundibles) y por su permeabilidad ante lo experimental (sin que nos percatemos, nos sume en psicodélicos e infectados espacios sonoros, y lo que comenzó folk no sabemos dónde ha terminado). Comparado a Anthony pero con mucha mas riqueza instrumental que el amigo de las Coco Rosie.&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/davidthomasbroughton"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;www.myspace.com/davidthomasbroughton&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2008/03/david-thomas-broughton-sbado-8-de-marzo.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-896534474218600003</guid><pubDate>Mon, 18 Feb 2008 16:43:00 +0000</pubDate><atom:updated>2008-02-18T17:50:31.585+01:00</atom:updated><title>PAULA FRAZER Martes 19 de febrero en el Centro Municipal de Cultura</title><description>&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/frazer-791327.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/frazer-791322.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;PAULA FRAZER&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; (USA)&lt;br /&gt;Martes 19 Febrero 2008 &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Centre Municipal de Cultura&lt;br /&gt;c/Antonio Maura 4, Castellón&lt;br /&gt;*Entrada libre* hasta completar aforo&lt;br /&gt;Apertura sala 19:30h. Inicio concierto: 20.00h&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Se ruega máxima puntualidad&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;br /&gt;Paula Frazer, voz de los seminales Tarnation, llega por primera a España para darnos muestra de su clase y su podrosa voz, que leha hecho ser reconocida por algunos como una especie de versión femenina de Chris Isaak (pero sin el rollito hortera de éste). Sin su grupo, pero con las canciones de su último álbum "Now it's time" (Birdman Records,), llega para poner pieles de gallina. Una ocasión magnífica de ver de cerca de todo un tótem de la música de raíces hecha al otro lado del charco. &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/paulafrazer" target="_blank" rel="nofollow"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;www.myspace.com/paulafrazer&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.paulafrazer.com/" target="_blank" rel="nofollow"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;www.paulafrazer.com/&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2008/02/paula-frazer-martes-19-de-febrero-en-el.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-955874847418858545</guid><pubDate>Mon, 11 Feb 2008 09:59:00 +0000</pubDate><atom:updated>2008-02-11T11:10:27.919+01:00</atom:updated><title>OLA PODRIDA + LLUM el miércoles 13 de febrero en el Casino Antiguo</title><description>&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/wingo-757801-779787.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/wingo-757801-779528.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;OLA PODRIDA&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; (USA) + &lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;LLUM &lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;(VLC)&lt;br /&gt;Miércoles 13 de Febrero 2008&lt;br /&gt;Casino Antiguo Puerta del Sol 1, Castellón&lt;br /&gt;*Entrada libre* hasta completar aforo&lt;br /&gt;Apertura puertas 22.00h. Se ruega máxima puntualidad&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;Ola Podrida&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;, la criatura musical de David Wingo, nació a comienzos de 2005 después de que Wingo regresara a su Tejas natal desde Nueva York. A pesar de que tocó varios instrumentos durante sus años en el instituto y de haber compuesto las bandas sonoras de George Washington, All the Real Girls y Undertow, todas ellas películas de su amigo David Gordon Green, no se había lanzado como cantautor hasta hace relativamente poco. Grabó canciones (que a posteriori darían forma al disco) en solitario y sin la ayuda de nadie en su sótano antes de empezar sus turnos en el videoclub en el que trabajaba, aunque para los conciertos reclutaba al guitarrista Robert Patton y al batería Matthew Frank. Los tres se mudaron a Brooklyn en 2006, donde se les unieron Johnny Christ a los teclados y guitarras y Andrew Kenny, cantante de American Analog Set, al bajo. Ellos dieron forma al debut de la banda, Ola Podrida (Grand Hotel van Cleef/Green Ufos, 2007), a la vez que Wingo continúa componiendo bandas sonoras. De hecho, el álbum al completo funciona como una película, lleno de historias, clímax, y un poderoso final. El grupo disfruta del reconocimiento de la crítica especializada y poco a poco su nombre se está extendiendo por foros y blogs musicales. El próximo año participarán en el prestigioso festival All Tomorrow?s Parties.&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;Llum&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; es el proyecto musical en solitario de Jesús Sáez, baterista de Polar y &lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/Promo_llum_Zero_by_Jesus_De_Santos-774398.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/Promo_llum_Zero_by_Jesus_De_Santos-774388.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;crítico musical. Su primer proyecto como tal fue la banda sonora del cortometraje de Gabi Ochoa, "Salad Days", ganador del premio Bancaja. Posteriormente graba su primera maqueta en acústico, en directo, tocando en un programa de la televisión murciana, "La Jam Evasión", con Alondra Bentley a los coros. Josh Rouse, compañero y amigo se ofrece para producir un par de canciones, y el resultado son, curiosamente, dos temas en español, "Tragón" y "La estación". Su última publicación a nivel discográfico se corresponde con el recopilatorio de Jabalina dedicado a las olimpiadas que se publicará próximamente (previamente había incluido "Horse on the highway" en otro recopilatorio del sello, "Bon Voyage") y que incluirá el tema "No more races", en el que utiliza a sus compañeros de Polar como banda de acompañamiento. Su música hereda directamente influencias de los años cincuenta y sesenta, desde el swing de crooners como Frankie Avalon o Roy Orbison, a folk-men como Townes Van Zandt o Bob Dylan, sin darle la espalda a estilos como el folk y el soul. Actualmente se presenta en directo en formato acústico, con la única compañía de su guitarra y su ukelele. Mientras tanto prepara su disco de debut, que se espera para finales de este año.&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/olapodrida"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.myspace.com/olapodrida&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/llumonline"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.myspace.com/llumonline&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;/div&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2008/02/ola-podrida-llum-el-mircoles-13-de.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-3068840992560886646</guid><pubDate>Thu, 07 Feb 2008 22:42:00 +0000</pubDate><atom:updated>2008-02-07T23:46:35.067+01:00</atom:updated><title>RIVULETS Domingo 10 de febrero en el Casino Antiguo</title><description>&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;span style="font-size:100%;color:#cc0000;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/rivulets16-1000-772244.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/rivulets16-1000-772236.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;RIVULETS&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt; (USA)&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;DOMINGO 10 de Febrero 2008 &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Casino Antiguo Puerta del Sol 1, Castellón&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;*Entrada libre* hasta completar aforo&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Apertura puertas 22.00h. Se ruega máxima puntualidad&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/rivulets" rel="nofollow noindex external"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;Rivulets&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; Es mas que sabido que en este mundo hay muchos "cantautores-con-guitarra-acústica" rondando por ahí, pues resulta que en rivulets encontramos a uno de los R-E-A-L-M-E-N-T-E B-U-E-N-O-S. Imposible permanecer indiferente ante piezas tan preciosistas y emotivas como "barreling towards nowhere like there's no tomorrow" o "you are my home" que le ponen a uno los pelos de punta y a el a la altura de grandes como will oldham, nick drake o leonard cohen sin ningún tipo de duda.Nathan amundson, nacido en colorado, criado en alaska y actualmente residente en blomington, indiana, tiene sus 2 primeros discos editados en chair kicker´s union, sello de los americanos low, los cuales no duraron ni un minuto en apostar por él, aparte de un ep en el sello madrileño acuarela entre otras aportaciones como temas en compilaciones y demás, bien axial es conocido por ser un prolífico músico.Su estilo, desbordante de gran carga melancólica y cierta nocturnidad, demuestra un brillante talento y sensibilidad gracias a su personal voz y sus sobrecogedoras canciones, teniendo un claro lugar entre la fragilidad de nick drake y la belleza de low, los cuales han colaborado con el entre otros como jarboe de swans, jessica bailif o chris brokaw.Su tercer y ultimo disco es "you are my home", grabado en los electrical audio de chicago por bob weston y editado en el sello americano important records. Disco que cautivaría perfectamente a cualquier seguidor de los ya mencionados low y nick drake entre otros.&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;a href="http://www.rivulets.net/" rel="nofollow noindex external"&gt;http://www.rivulets.net/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/rivulets" rel="nofollow noindex external"&gt;http://www.myspace.com/rivulets&lt;/a&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2008/02/rivulets-domingo-10-de-febrero-en-el.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-6129789765256668588</guid><pubDate>Wed, 30 Jan 2008 16:59:00 +0000</pubDate><atom:updated>2008-01-30T18:19:59.118+01:00</atom:updated><title>OS LOOSERS feat. VALERIO COSI Jueves 31 de enero en el Pub Terra</title><description>&lt;div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;color:#cc0000;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/loosers-731184.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/loosers-730982.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;OS LOOSERS feat. VALERIO COSI&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Jueves 31 ENERO 2008&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Pub Terra&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;c/Ramon Llull, 19 - Castellón&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;*Entrada libre* hasta completar aforo&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Inicio concierto 23:00h. &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Se ruega máxima puntualidad&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Os Loosers son una banda portuguesa que mezclan rock psicodélico, freejazz, ritmos tribales, electrónica... consiguiendo sonidos hipnotizantes y envolventes que hacen de sus conciertos son una experiencia sonora única. Han editado innumerables CDs, LPs, CD-Rs, Casetes en sellos underground tan legendarios como "Fuck It Tapes" (USA), "Qbico" (Italia), "Not Not Fun" (USA) y "Ruby Red" (Portugal). En esta gira vienen acompañados del saxofonista italiano Valerio Cossi. Si te gustan No-Neck Blues Band, Sunburned Hand of the Man, Bardo Pond, Jackie-O Motherfucker, Sun City Girls, This Heat, Skullflower... &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/valeriocosi"&gt;www.myspace.com/valeriocosi&lt;/a&gt; &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/loosersarefree"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;www.myspace.com/loosersarefree&lt;/span&gt;&lt;/a&gt; &lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;/div&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2008/01/os-loosers-feat-valerio-cosi-jueves-31.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-8274791978565699677</guid><pubDate>Wed, 23 Jan 2008 22:06:00 +0000</pubDate><atom:updated>2008-01-23T23:16:39.205+01:00</atom:updated><title>MV/EE AND THE GOLDEN ROAD Martes 29 de Enero</title><description>&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/mv_ee_gg1_300-740796.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/mv_ee_gg1_300-740792.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:85%;color:#cc0000;"&gt;&lt;strong&gt;MV/EE AND THE GOLDEN ROAD&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Martes 29 ENERO 2008&lt;br /&gt;Centre Municipal de Cultura&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;c/Antonio Maura 4, Castellón&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;*Entrada libre* hasta completar aforo&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Apertura sala 19:30h. Inicio conciertos 20:00h. &lt;/span&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Se ruega máxima puntualidad&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Auspiciados bajo el sello Ecstatic Peace! de Thurston Moore (Sonic Youth), MV &amp;amp; EE (Matt Valentine y Erika Elder) practican un folk-rock ruidista y psicodélico que les ha llevado a ser incluidos en la escena 'weird folk'. En su segundo disco Gettin' Gone (Ecstatic Peace!/PopStock, 2007), la pareja de Massachussets suena a un cruce entre el Neil Young de On The Beach y los Dinosaur Jr. de Where You Been. No en vano, J Mascis es uno de los tres baterías acreditados en la grabación. Otro, John Moloney, de la banda experimental Sunburned Hand Of The Man, les acompañará en directo junto a Samara Lubelski, que completará la formación de cuarteto. &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://www.ecstaticpeace.com/artist.php?id=8" target="_blank"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;www.ecstaticpeace.com/artist.php?id=8&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/mveebummerroad" target="_blank"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;www.myspace.com/mveebummerroad&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://www.youtube.com/watch?v=oN3n6mh7uwQ&amp;amp;feature=related" target="_blank"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;www.youtube.com/watch?v=oN3n6mh7uwQ&amp;amp;feature=related&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2008/01/mvee-and-golden-road-martes-29-de-enero.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-8879987432699864972</guid><pubDate>Tue, 11 Dec 2007 08:37:00 +0000</pubDate><atom:updated>2007-12-11T09:46:25.399+01:00</atom:updated><title>SPECTRUM Miércoles 19 de Diciembre</title><description>&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;color:#990000;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/sonic-boom-758011.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/sonic-boom-758005.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;SPECTRUM&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Miércoles 19 Diciembre 2007&lt;br /&gt;Casino AntiguoPuerta del Sol 1, Castellón&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;*Entrada libre* hasta completar aforo&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Apertura sala 22:30h. Inicio concierto 23:00h. &lt;/span&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Se ruega máxima puntualidad&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Y para despedir este año 2007... y sin ser el día de los inocentes... historia viva de la psicodelia de los años 80-90... referencia de casi todos los grupo sde hoy en dia que tienen un mínimo donde agarrarse...Pete Kember, fundador de uno de esos grupos de los que todo el mundo habla pero casi nadie ha escuchado... pues si...No es ninguna broma?, Sonic Boom que durante los años ochenta fundó uno de los grupos más influyectes de los últimos 20 años junto a Jason Pierce (ahora en Spiritualized), Spacemen 3, estará en Castellón para demostrar que está en plena forma. Sonic Boom, de nombre real Peter Kember, inició su carrera en solitario en 1990 y desde entonces ha publicado auténticas obras de arte como "Soul Kiss (Glide divine) o "Forever alien". Un proyecto donde el rock, la psicodelia y la electrónica experimental transitan por caminos que sólo este genio y artista de culto de finales del siglo XX conoce. Su directo se vertebra a través de clásicos de Spacemen 3, E.A.R. (su "yo" más experimental) y como no Spectrum. Un auténtico lujo.&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/sonicboom"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.myspace.com/sonicboom&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.sonic-boom.info/"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.sonic-boom.info/&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2007/12/spectrum-mircoles-19-de-diciembre.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-4323234099473842819</guid><pubDate>Mon, 03 Dec 2007 20:10:00 +0000</pubDate><atom:updated>2007-12-03T21:19:20.517+01:00</atom:updated><title>JOHN VANDERSLICE + STARS OF THE LID Miércoles 5 de Diciembre</title><description>&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/band-photo-708453.jpg"&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/vanderslice2-788599.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/vanderslice2-788593.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;JOHN VANDERSLICE&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; + &lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;STARS OF THE LID&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Miércoles 5 Diciembre 2007&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Casino AntiguoPuerta del Sol 1, Castellón&lt;br /&gt;*Entrada libre* hasta completar aforo&lt;br /&gt;Apertura sala 22:30h. Inicio concierto 23:00h. Se ruega máxima puntualidad&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/arkanoid"&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;John Vanderslice&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; compuso la mayor parte del álbum Emerald City mientras andaba enredado en trámites burocráticos después de que la Inmigración Americana negara la entrada de su novia en Estados Unidos por problemas con su visado. Y este estado de ánimo está presente en las canciones y letras de Emerald City , compuestas en una época de inseguridad y paranoia? son el fruto de la abstracción de una realidad surrealista. Las historias y personajes en este disco muestran las absurdas contradicciones del estilo de vida ?americano?, por un lado los horribles episodios de violencia, intolerancia y discriminación y por otro las comodidades y el bienestar del que goza el americano medio. A lo largo de todo este Emerald City esta presente el espíritu de rebeldía y de rechazo a un sistema envidiado por lo material pero que ha dejado de lado valores como la comprensión, la tolerancia y sobretodo la hospitalidad. Emerald City es un disco de canciones de un JV confundido y enfadado, asustado y derrotado... por cierto los problemas burocráticos de la chica de JV siguen sin resolverse. Emerald City fue grabado en directo en los estudios Tiny Telephone de San Francisco y está interpretado por David Broecker, Dave Douglas, Ian Bjornstad, Scott Solter, y el propio JV. El titulo del disco está dedicado a la Zona Verde de Bagdad.&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/johnvanderslice"&gt;www.myspace.com/johnvanderslice&lt;/a&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;Stars Of The Lid&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; son un dúo de Austin (Texas), formado por Adam Wiltzie &lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/band-photo-708453.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/band-photo-708450.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;y Brian McBride, que bien podría considerarse único en su género, el de la música. O, al menos, en su naturaleza: esa que desde mediados de los noventa -debutaron con ?Music For Nitrous Oxide? (Sedimental, 95)- les lleva a crear contextos sonoros de carácter minimalista, efímero y atmosférico. También pausados, propiedad esta que se extrapola a su producción discográfica de un tiempo a esta parte. Concretamente, a partir del cambio de siglo. Dos son las características sonoras principales de Stars Of The Lid, el ambient (siempre que no se entienda este como simple música de fondo) y los drones. Y dos son los requisitos necesarios a la hora de afrontarlas: tiempo por delante y paciencia para sumergirse y flotar en su parsimoniosa inmensidad. Ello significa dejar de lado definiciones y encasillamientos, ya que en este caso una imagen -la de un iceberg desplazándose lentamente por el mar- sirve mejor que cualquier conjunción de palabras (complicada, en todo caso, de encontrar). Pero, al mismo tiempo, implica desenterrar todo un torrente de emociones -de la melancolía al drama- y sensaciones -de la calma al desasosiego. Una música inexplicable y austeramente bella en la que nada parece pasar, inmóvil en apariencia; falsa visión que se rompe hecha añicos después de un análisis, temporal (a lo largo de sus distintos lanzamientos) y transversal (dentro de las propias canciones: estas nunca están quietas por mucho que lo parezcan; ponte unos cascos y verás), de una discografía repleta de logros impresionantes y sobrecogedores. Las formas de expresión básicas de Stars Of The Lid -zumbidos de guitarra, efectos vocales, found sounds; largos desarrollos, distorsión, feedback y sonidos gaseosos; ambientes siniestros, olas de ruido- han ido evolucionando hacia unas canciones menos oscuras y menos densas, donde los sonidos etéreos se cuelan por las ventanas recién abiertas para dejar correr el aire. En el presente, la paleta de sonidos es más rica gracias al punto de no retorno que significó su penúltima obra: ?The Tired Sounds Of Stars Of The Lid? (Kranky, 01). Con ella llegaron para quedarse los instrumentos reales (violines, pianos, trompetas, arpas, chelos?elementos clásicos tocados o no por ellos mismos que dan una nueva dimensión a su sonido), las melodías encapsuladas y la variedad de texturas; con la guitarra perdiendo protagonismo progresivamente y los drones convirtiéndose en notas sostenidas hasta el infinito. Y ahora, cuando casi les teníamos olvidados, seis años después, Stars Of The Lid están de vuelta con un álbum -?And Their Refinement Of The Decline? (Kranky, 07)- que, como tiene a bien indicar su título, depura todo lo mostrado con anterioridad en dos horas (en otros tantos CDs o en tres vinilos) de música purificadora y mágica.&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/starsofthelid"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;www.myspace.com/starsofthelid&lt;/span&gt;&lt;/a&gt; &lt;/div&gt;&lt;/div&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2007/12/john-vanderslice-stars-of-lid-mircoles.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-1014366315731871374</guid><pubDate>Mon, 19 Nov 2007 08:13:00 +0000</pubDate><atom:updated>2007-11-19T09:27:31.401+01:00</atom:updated><title>NUM9 + HEEZEN Miércoles 28 de Noviembre</title><description>&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/num9-790532.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/num9-790528.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;NUM9 + HEEZEN&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;28 NOVIEMBRE 2007 &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Centre Municipal de Cultura&lt;br /&gt;c/Antonio Maura 4, Castellón&lt;br /&gt;*Entrada libre* hasta completar aforo&lt;br /&gt;Apertura sala 19:30h. Inicio conciertos 20:00h. &lt;/span&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Se ruega máxima puntualidad&lt;/span&gt; &lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;br /&gt; &lt;/div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;NUM9&lt;/span&gt; &lt;/strong&gt;Hay un punto y seguido en la trayectoria de Coque Yturriaga, miembro de Emak Bakia y ex-guitarrista de Migala, antes de num9. Verano de 2005, el grupo que cambió los parámetros de la música indie-folk en nuestro país decide, tras ocho años de existencia, parar la máquina y separarse. Así, tras dar un último concierto en el FIB de ese año, Migala desaparece. Punto.Y lo que sigue, un abismo... o no.Con Emak Bakia en barbecho, Coque Yturriaga se encierra en su casa e inicia lo que, sin saberlo, se convierte un año después en éste The Glow-worm's resistance (título que hace referencia obsesiva a la infancia, con esas luciérnagas que brillaban en las noches madrileñas de verano y que ahora cuesta tanto encontrar). Armado con un ordenador, guitarras eléctricas, españolas, sintes de todo tipo y su voz, abre una puerta a los beats sincopados y a la inercia rítmica. Reabre, también, otra puerta a la escritura, que tenía abandonada desde el último disco de Emak Bakia. Así nacen las letras y las intenciones. La rítmica y la inercia. El pop con tintes electrónicos, las melodías sutiles. Nace num9, el nombre bajo el que se disfraza y luce Coque Yturriaga.num9 es la ruptura respetuosa con Migala y con Emak Bakia. Mucho mas pop que Migala pero conservando ciertas guitarras de su época arácnida; tan extraño, a veces, como Emak Bakia pero mucho mas bailable. Con un ojo en la pista y otro el pop más luminoso, se cruzan influencias de Four Tet, Hefner, los New Order de "Technique" o los Pet Shop Boys de "Introspective". ¿El resultado? 10 temas de pop escondido entre la rítmica y la inercia bailable. Manufacturado con una frescura y una inmediatez desconocida en el panorama de la música independiente española, traspasa esa etiqueta de forma explícita y ayudado de samples, melodías, bombos, cajas, ruidos, clicks and cuts, atrapantes bajos y guitarras ensoñadoras se sitúa en un lugar único que sólo tiene reflejo allende de nuestras fronteras.El disco camina entre los pasos de baile de discotecas inexistentes (The Dream, una historia de un perdedor henchido de felicidad cuando él no baila y los demás si; The Wait, ó el miedo a subir al escenario), los balanceos acolchados en capas de sintetizadores (Stars, o el recuerdo melancólico de épocas pasadas), pequeñas historias de hastío político (A Giant Step) ó social (Poema de la resistencia). Hay también espacio para historias sencillas (Perfect y The Travel Magazine), el tremendismo pseudo industrial (Poema de la luciérnaga) e historias de muertes dulces (The Glow-worms's death cerrando el disco). Una apuesta ambiciosa y arriesgada, un cambio que se aleja de aventuras pasadas, unas letras que encienden y apagan el botón de los sentimientos, los recuerdos y la belleza y te llevan a su terreno, un mundo luminoso e inquietante, melancólico y eufórico. Contrastes de historias, sentimientos y de vidas. Las que se apagaron y las que, felizmente, ahora se encienden.&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;a onclick="return top.js.OpenExtLink(window,event,this)" href="http://www.myspace.com/num9music" target="_blank"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.myspace.com/num9music&lt;/span&gt; &lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;br /&gt; &lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;strong&gt;HEEZEN&lt;/strong&gt; &lt;span style="color:#000000;"&gt;Heezen se inicia en 2003 como un proyecto en solitario de Raül Fuentes alrededor del trabajo con &lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/img_promo_1-754026.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/img_promo_1-754023.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;ordenadores, el software programable y los sonidos encontrados, fascinado por el uso y abuso del sampler, el error digital, la manipulación de cintas y los viejos autómatas programables. Su debut, 'Secret Speech'( 12rec, 2006), se publica en septiembre de 2006 en forma de mini-lp (mp3/CDR) en el net-label alemán 12rec.net, '(...) seis temas construidos con muchos vinilos y mucho arte, a medio camino entre el romanticismo y el experimentalismo, muy densos, muy bellos (...)'( Gloria González, Go-Mag, Noviembre 2006).Este trabajo sirve de introducción a una serie de colaboraciones que han empezado a ver la luz en 2007 y otras que apareceran durante 2008, algunas en forma de remezcla: Crepusculum (Zymogen), Xn. y Ellul (Sounds are Active), cHMa (Konfort Discos), Monoceros (Imaginary Nonexistent Records), ...Sobre el escenario Heezen son Raül Fuentes (laptop + sampler) y Pablo Adelantado (bajo + guitarra acústica).&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/heezen"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.myspace.com/heezen&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2007/11/num9-heezen-mircoles-28-de-noviembre.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-247802607795291987</guid><pubDate>Sat, 10 Nov 2007 07:59:00 +0000</pubDate><atom:updated>2007-11-10T09:01:36.367+01:00</atom:updated><title>LIZ GREEN + AROAH Domingo 11 de Noviembre</title><description>&lt;div&gt;&lt;div&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/LizGreen-708835.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/LizGreen-708825.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;LIZ GREEN&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; (UK) + &lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;AROAH&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; (ESP) &lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;11 Noviembre 2007 20:00h. &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Casino AntiguoPuerta del Sol 1, Castellón&lt;br /&gt;*Entrada libre* hasta completar aforo&lt;br /&gt;Apertura sala 19:30h. Se ruega máxima puntualidad&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;&lt;strong&gt;LIZ GREEN&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt; Liz Green, originaria de Manchester, ha sido la ganadora del certamen de nuevos talentos del Festival de Glastonbury de este año. su música se asemeja a una versión femenina de Devendra Banhart, con una técnica de digitación envidiable con la guitarra y un vibrato evocador de otros tiempos y lugares, capaz de invocar el espíritu auténtico del folk, el blues acústico y el bluegrass.&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/lizgreenmusic" target="_blank" rel="nofollow"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;www.myspace.com/lizgreenmusic&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;AROAH&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; El tercer álbum de Aroah consagra a Irene Tremblay como una de las mej&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/aroah_254-742636.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/aroah_254-742633.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;ores compositoras (de pop, de folk, y sobre todo de pop-folk) de nuestro país. Esta vez entrega un disco totalmente en castellano, "El día después", que no tiene miedo a ser accesible o implicar al oyente a la primera escucha. 29 minutos sobre cosas tan cotidianas como el amor, el miedo, la pereza o la esperanza y en los que Irene toca, canta y se expresa con más seguridad que nunca, con el convencimiento de haberlo dado todo.&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/aroah" target="_blank" rel="nofollow"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;www.myspace.com/aroah&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2007/11/liz-green-aroah-domingo-11-de-noviembre.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-8480877790131848354</guid><pubDate>Sat, 10 Nov 2007 07:52:00 +0000</pubDate><atom:updated>2007-11-10T08:56:37.110+01:00</atom:updated><title>JULIE DOIRON + ARBOREA Martes 6 de noviembre</title><description>&lt;div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/music_feature-1-769495.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/music_feature-1-769492.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;JULIE DOIRON&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; (CAN) + &lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;ARBOREA &lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;(USA)&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;6 Noviembre 2007 20:00h. &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Centre Municipal de Cultura&lt;br /&gt;c/Antonio Maura 4, Castellón&lt;br /&gt;*Entrada libre* hasta completar aforo&lt;br /&gt;Apertura sala 19:30h. Se ruega máxima puntualidad&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Julie Doiron presenta por primera vez en nuestro país su disco ?Woke myself up?. Podía haber tardado sesenta inviernos en volver y seguiríamos echándole de menos. Por suerte, han sido apenas tres años. Tres años en los que Julie Doiron ha destapado los dos frentes que esconden nuestras vidas, la miel y el barrizal, en el disco más distraído de toda su carrera. Woke Myself Up encarna la culpa y la torpeza, pero también la luz de una madre que se asoma a la ventana a ver jugar a sus hijas. La manera más bonita de equivocarse, de despertar.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/juliedoiron"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;www.myspace.com/juliedoiron&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/arborea2"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;www.myspace.com/arborea2&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2007/11/julie-doiron-arborea-martes-6-de.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-3967032766933379113</guid><pubDate>Mon, 15 Oct 2007 10:04:00 +0000</pubDate><atom:updated>2007-10-15T12:24:13.937+02:00</atom:updated><title>THEE, STANDRED HORSE + JOZEF VAN WISSEM + ESPALDAMACETA Viernes 19 de Octubre</title><description>&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/stranded-776947-797964.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/stranded-776947-797961.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;THEE, STRANDED HORSE + JOZEF VAN WISSEM + ESPALDAMACETA&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;19 Octubre 2007&lt;br /&gt;Centro Municipal de Cultura&lt;br /&gt;Antonio Maura, 4 Castellón&lt;br /&gt;*Entrada libre* hasta completar aforo.&lt;br /&gt;Apertura sala 19.30h. Inicio Concierto 20.00 h. Se ruega máxima puntualidad .&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;&lt;strong&gt;THEE, STRANDED HORSE&lt;/strong&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;Thee, Stranded Horse es el proyecto de Yann Encre, nativo de Normandía cuyos trabajos anteriores estaban editados bajo el nombre de Encre, que era más un proyecto de grupo en el que se mezclaban instrumentos acústicos y samplers y que con sus 2 primeros trabajos le subieron el pulso a más de un francés. Thee, Stranded Horse es a la vez más simple, minimalista pero también más complejo, más sutíl, desconcertante y oscuro, como sólo el folk tradicional más potente puede ser. Con la ayuda de una kora y una acústica de nylon - a veces simultaneamente - Thee, Stranded Horse es un telar en el que Yann teje y mezcla los modos de la chanson francesa, poliritmos africanos, blues del Delta, psicodelia pastoral y formas folk tradicionales, casi nada... Churning Strides, su primer disco para el sello francés Blank Tapes, son 8 cortes de la extraordinaria guitarra y kora de Yann Encre: folk voluble, elíptico, que mira hacia delante en vez de al pasado, y que se mueve a su propio ritmo interno. Además su música es de una extraordinaria belleza. El diario The Independent describe la secuencia que va de 'So Goes the Pulse' a 'Swaying Eel' como 'misteriosamente magnífico'. Uncut dice que es un extraño experimento de atrevido folk-blues que es astutamente gracioso y sutilmente extraño.&lt;br /&gt;&lt;a href="http://www.theestrandedhorse.com/"&gt;http://www.theestrandedhorse.com/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/theestrandedhorse"&gt;http://www.myspace.com/theestrandedhorse&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;JOZEF VAN WISSEM&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; &lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/jozef-739715.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/jozef-739713.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;Jozef van Wissem toca y compone el que probablemente sea el instrumento menos utilizado en el mundo de la improvisación contemporánea: el laúd barroco y renacentista. Ha conseguido la extraña proeza de unir la literatura del laúd del XVII con el free-improv más silencioso. Aunque Van Wissem emplea una sutil manipulación electrónica, casi siempre se ha mantenido fiel al timbre, la resonancia y la técnica del laúd. Su nombre comenzó a circular hace unos años por su radical enfoque conceptual hacia la música renacentista: VW deconstruía composiciones existentes por ejemplo interpretándolas al revés. También ha compuesto sus propias piezas para laúd, usando palíndromos y estructuras de espejo. Es por eso que su música no tiene la tradicional progresión lineal, ni lleva a un climax, más bien permanece en un estado de intensidad constante. Su música es pausada y por lo general no requiere una escucha atenta puesto que ya de por sí sume al oyente a un estado de atención total hacia ella, un aspecto que hace de VW natural aliado de la escena de improvisación post-reduccionista actual. Van Wissem también opera el sello Incunabulum y actúa regularmente por todo el mundo con el mago de la guitarra Gary Lucas, conocido por ser el guitarrista de la mítica Magic Band de Captain Beefheart. Además trabaja con M.B./Maurizio Bianchi (My Cat Is An Alien), Tetuzi Akiyama y Elliott Sharp.&lt;br /&gt;Este hombre ha compartido cartel con grupos como Psychic TV, Rhys Chatham y Grey Daturas en el prestigioso ZXZW holandés y en esta gira actuará también en la Expo 2008 de Zaragoza.&lt;br /&gt;&lt;a href="http://www.jozefvanwissem.com/"&gt;http://www.jozefvanwissem.com/&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/vanwissem"&gt;http://www.myspace.com/vanwissem&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;&lt;strong&gt;ESPALDAMACETA&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;Vocalista, guitarrista y coautor de las canciones de Improbables (beat, garaje i pop), grupo en activo durante 6 años. Tocando intensamente en Tarragona província (vaqueria, sala el Cau, sala zero...) , Zaragoza (lata de bombillas) i Barcelona (universitat Central). Teloneros de Sidonie, Tokyo Sex Destruction, Aina, Los Salvajes, etc... Paralelamente actor de teatro de texto durante seis años en la companyia d?Abïsme teatre. Cantante y formador de repertorio de òpera y música lírica en La tesitura de bajo. Posteriormente toca y canta con miembros de Zul y Derviche durante un año aproximadamente antes de formar Cocina único grupo al que pertenece desde hace 3 años. Desde hace dos años se presenta en solitàrio por salas y teatros como Espaldamaceta acompañado tan solo por guitarra y voz. Crítica programación TCC Anima't Octubre del 2005. "Se autodefine como alguien que toca la guitarra y canta. Canta flojo i toca la guitarra lentamente. Cuando se desespera toca rápido, pero solo una canción...Se encuentra en un punto indefinido entre Elliot Smith, Radiohead y porqué no Devendra Banhart...És único, íntimo, minimalista." Crítica en la revista especializada ROCKDELUX del mes de Febrero de 2007 José Juan González especifica que defiende su proyecto en solitario con su voz y una guitarra de nailon. Dos pivotes sólidos que le permiten extender una canción tan conseguida como "Ahora que la mierda ya me llega hasta los ojos". Bonita voz, expresiva y de agradable recorrido, para un temario apesadumbrado y reflexivo que se balancea con seguridad entre las seis cuerdas. Sabe sonar cercano y equilibrado sin forzar la interpretación o probar salidas de tono. La astuta conquista de las distancias cortas&lt;br /&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/espaldamaceta"&gt;www.myspace.com/espaldamaceta&lt;/a&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2007/10/thee-standred-horse-jozef-van-wissem.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-9188335554556578564</guid><pubDate>Sun, 07 Oct 2007 08:51:00 +0000</pubDate><atom:updated>2007-10-07T11:02:04.636+02:00</atom:updated><title>JULIA KENT + BLIND CAVE SALAMANDER el miércoles 10 de octubre</title><description>&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/julia-kent-729611.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/julia-kent-729609.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;JULIA KENT&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; (USA) + &lt;span style="color:#cc0000;"&gt;&lt;strong&gt;BLIND CAVE SALAMANDER&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt; (IT) &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;br /&gt;Miércoles 10 OCTUBRE 2007 &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Centre Municipal de Cultura&lt;br /&gt;c/Antonio Maura 4, Castellón&lt;br /&gt;*Entrada libre* hasta completar aforo&lt;br /&gt;Apertura sala 19:30h. Inicio concierto 20:00h. Se ruega máxima puntualidad&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/arkanoid"&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="font-size:78%;color:#cc0000;"&gt;JULIA KENT&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; Conocida internacionalmente como parte indisoluble del grupo Antony &amp;amp; the Johnsons, Julia Kent es también una artista de larga y prolífica trayectoria, que incluye diversas grabaciones propias (con su primer banda, Rasputina) y colaboraciones con artistas y formaciones como Angels of Light, Devendra Banhart o Larsen. Viene a España a presentar su primer trabajo en solitario, Delay, una propuesta experimental en la que su chelo, enriquecido una y otra vez con pistas superpuestas, dialoga con un universo de sonidos concretos, creando una atmósfera que evoca viajes, tránsitos y paisajes repletos de emociones personales. Todo inspirado en aeropuertos, en ser nómada, en ir de ciudad en ciudad y los mundos privados que nos creamos para evitar la desorientación del viaje.&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/julia_kent"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;www.myspace.com/julia_kent&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="font-size:78%;color:#cc0000;"&gt;BLIND CAVE SALAMANDER&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; Completamente inmerso en la oscuridad eterna, el &lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/blind-cave-774286.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/blind-cave-774280.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;pez humano se esconde en las profundidades marinas alejándose así de miradas inquisidoras, de sonidos, del calor y de la luz. En la oscuridad apenas se nota su morro chato, sus extrañísimos ojos y su peculiar forma. Muy contadas veces se asoma a la salida de su cueva ya que es en su hogar donde muta, vive y siente. Cuándo lo hace, se refugia en las sombras, se mece por sonidos envolventes, electrónica que suspira, un chelo que acaricia? el pez humano se deja llevar por BLIND CAVE SALAMANDER? Música abisal que habla todos los lenguajes, que abre pasajes, luz y, sobre todo, sentidos. BLIND CAVE SALAMANDER son Paul Beauchamp (Radon Collective, Steve Mackay's band): electrónica, Fabrizio Modonese Palumbo (Larsen, ( r ) ): electrónica, guitarra + Julia Kent (Antony and The Johnsons): chelo. El álbum de debut BLIND CAVE SALAMANDER ha sido grabado en Turín y en la Cueva Bossea y editado por Blossoming Noise en sept. 2007.&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.blindcavesalamander.com/"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;www.blindcavesalamander.com &lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2007/10/julia-kent-blind-cave-salamander-el.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-7693153946722435569</guid><pubDate>Wed, 08 Aug 2007 06:38:00 +0000</pubDate><atom:updated>2007-08-08T08:49:00.938+02:00</atom:updated><title>MERECIDAS VACACIONES</title><description>&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Hola.&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Quizás un poco tarde pero en fin! Estamos de vacaciones (esto es un decir!) desde Julio. Ha quedado atrás un buen número de buenos conciertos que esperamos &lt;span class="blsp-spelling-corrected" id="SPELLING_ERROR_0"&gt;hayáis&lt;/span&gt; disfrutado como nosotros. Ahora mismo nos encontramos preparando lo que será el otoño invierno del &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_1"&gt;SONS&lt;/span&gt; y como no, en plena &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_2"&gt;agonía&lt;/span&gt; del &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_3"&gt;Tanned&lt;/span&gt; &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_4"&gt;Tin&lt;/span&gt;, del cual ya &lt;span class="blsp-spelling-corrected" id="SPELLING_ERROR_5"&gt;podéis&lt;/span&gt; ver información desde hace unos meses en la &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_6"&gt;web&lt;/span&gt; &lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.tannedtin.com/"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;www.tannedtin.com&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;En el &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_7"&gt;SONS&lt;/span&gt; se nos avecinan nuevos conciertos interesantes, primero con esa asociación &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_8"&gt;WYNN&lt;/span&gt;-&lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_9"&gt;BROKAW&lt;/span&gt; que puede ser letal, luego con nuevos de la música hecha en &lt;span class="blsp-spelling-corrected" id="SPELLING_ERROR_10"&gt;Francia&lt;/span&gt;, &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_11"&gt;My&lt;/span&gt; &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_12"&gt;name&lt;/span&gt; &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_13"&gt;is&lt;/span&gt; &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_14"&gt;Nobody&lt;/span&gt; y &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_15"&gt;Faustine&lt;/span&gt; &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_16"&gt;Seilman&lt;/span&gt;... Recibiremos también a la &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_17"&gt;chelista&lt;/span&gt; de &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_18"&gt;Antony&lt;/span&gt; (de &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_19"&gt;Antony&lt;/span&gt; &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_20"&gt;and&lt;/span&gt; &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_21"&gt;the&lt;/span&gt; &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_22"&gt;Johnsons&lt;/span&gt;) Julia &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_23"&gt;Kent&lt;/span&gt; que vendrá secundada por &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_24"&gt;Blind&lt;/span&gt; Cave &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_25"&gt;Salamander&lt;/span&gt;, amigos y vecinos de David &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_26"&gt;Tibet&lt;/span&gt;. Volverá &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_27"&gt;Thee&lt;/span&gt; &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_28"&gt;stranded&lt;/span&gt; &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_29"&gt;Horse&lt;/span&gt; acompañado de &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_30"&gt;Jozef&lt;/span&gt; Van &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_31"&gt;Wissem&lt;/span&gt; al &lt;span class="blsp-spelling-corrected" id="SPELLING_ERROR_32"&gt;laúd&lt;/span&gt; (el James &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_33"&gt;Blackshaw&lt;/span&gt; del &lt;span class="blsp-spelling-corrected" id="SPELLING_ERROR_34"&gt;laúd&lt;/span&gt;!!!) y &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_35"&gt;Espaldamaceta&lt;/span&gt;, sorprendente autor de &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_36"&gt;Tarragona&lt;/span&gt;... También estará &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_37"&gt;Sandro&lt;/span&gt; &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_38"&gt;Perri&lt;/span&gt; desde Canadá, presentando su disco para &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_39"&gt;Constellation&lt;/span&gt; (la casa de &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_40"&gt;Godspeed&lt;/span&gt; &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_41"&gt;Black&lt;/span&gt; &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_42"&gt;Emperor&lt;/span&gt;!) y también tendremos a &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_43"&gt;Num&lt;/span&gt;9 el nuevo proyecto de Coque de &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_44"&gt;Migala&lt;/span&gt; que además traerá de invitados en su banda los clásicos ya Remate y &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_45"&gt;Aroah&lt;/span&gt;...&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Muchas cosas y otras tantas por confirmar... nuevas emociones que esperamos podamos &lt;span class="blsp-spelling-error" id="SPELLING_ERROR_46"&gt;compartir&lt;/span&gt;, cuantos más mejor. &lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Un abrazo y buenas vacaciones!&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2007/08/merecidas-vacaciones.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-7099031883054537498</guid><pubDate>Wed, 30 May 2007 05:32:00 +0000</pubDate><atom:updated>2007-05-30T07:39:05.624+02:00</atom:updated><title>PARENTHETICAL GIRLS + PEQUEÑA FIERA! Miércoles 30 de Mayo</title><description>&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="font-size:100%;color:#cc0000;"&gt;&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/184199214_823e4c29d3_m-798710.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/184199214_823e4c29d3_m-798707.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;PARENTHETICAL GIRLS&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; (USA) + &lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;PEQUEÑA FIERA!&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; (VAL) &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;div&gt;&lt;br /&gt;Miércoles 30MAYO 2007 &lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Casino Antiguo Puerta del Sol 1, Castellón &lt;/span&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;*Entrada libre* hasta completar aforo.&lt;br /&gt;Apertura sala 22:00h. Inicio concierto 22:30h. &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Se ruega máxima puntualidad&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Quizás Zac Pennington no sea el novio que toda madre soñaría conocer, pero a nosotros nos encanta.&lt;br /&gt;Un muchacho de rasgos azucarados engalanado con un vestido rasgado y perdido de maquillaje. Parenthetical Girls es su nombre hecho plural junto a las manos de Jherek Bischoff y Sam Mickens, ambos en The Dead Science. Safe As Houses son diez pedazos de una infancia torcida, junto a cuatro canciones salvadas del olvido. Recuerdos infectados. El aliento de alguien mayor nos mancha la cara, sus manos tientan dentro y algo se retuerce entre las piernas.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Ahora está tirada junto a la casa, en el jardín. Una niña, toda una vida. Tirada, harta, vencida. Rota. Una canción. Parenthetical Girls son retazos así. Zac Pennington es esa espalda tumbada en la hierba. En una mueca partida, con la falda levantada. Le sangran los labios y sus ojos se clavan en la mirilla de la puerta. Le miran. Sin acertar una sola pista de lo que acabaría por sucederle, Zac solía pasar tardes jugueteando con un ocho pistas junto a un amigo, Jeremy Cooper, que pronto perdería el interés por aquella amalgama de angustia, incertidumbre, reverencias (de Brian Eno a Peter Kember), sensibilidad y sacarina que dejó un casete con ocho garabatos y las señas ?Swastika Girls?. Cerca de un año después, Zac decidió volver a escuchar aquella cinta y tratar de terminar lo que sentía cojear. Contó con manos algo más entrenadas en arreglar aquel sonido y nacieron siete canciones en dos mezclas separadas, una por cada cara del vinilo (((GRRRLS))) (04) firmadas por Jherek Bischoff y Jamie Stewart (sí, de Xiu Xiu). Pennington pidió dos versiones distintas de cada una de las siete composiciones que supo sacar en claro del material que había encontrado, conocidas como ?O? (Bischoff) y ?X? (Stewart). Para entonces, Parenthetical Girls parecían letras demasiado deshiladas en un mundo de neones y válvulas y Zac Pennington una sombra embadurnada de carmín entre sábanas sucias.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;El comienzo de Safe As Houses retoma la narrativa de abuso y sudor con la que se apagaba aquel primer disco hace dos años. Zac se descubre a sí mismo bajo la fuerza y el peso de un hombre, lucha por volver la cabeza para no verle la cara, por cerrar la boca. Nota cada centímetro, la sangre se resbala por sus muslos. La dulzura de su voz sobrevive al asco y el dolor que se apoderan del momento, una mirada tan vacía de rencor como de vida. Las palabras de Pennington se clavan en el detalle, en una marcha meticulosa y atroz por los recuerdos. Las letras varan en un tiempo que se llevó parte de él. A su lado, Sam Mickens y la habitual ayuda de Jherek Bischoff tejen una instrumentación tintineante y esquelética que rodea voces tan etéreas y afectadas como las suyas. De la magia atormentada de ?One Father, Another? a la balada ?The Weight She Fell Under?. Del trabalenguas envenenado de ?Forward To Forget? a la plegaria desesperada de ?Stolen Children?. Un trabajo en algún lugar entre la experimentación pop y la emoción desmedida. Safe As Houses comenzó a tomar forma como una grabación doméstica en un ocho pistas Tascam dentro de un armario en el apartamento de Zac en Portland. Un tiempo después, Jherek ayudó a Zac a encajar todo ese material. Jherek, Zac y Sam Mickens grabaron el resto del álbum durante una semana en un centro de arte en Seattle conocido como Gallery 1412 en un largo y agotador periplo que llegó a encerrarles durante dieciocho horas al día. Un glockenspiel, un Rhodes, guitarras, bajos, clarinetes, violines, teclados, un arpa Q-Chord , un delay Echoplex y una batería de juguete tomada prestada al sobrino de Sam completan el equipo que suena en el disco. La edición europea del álbum cuenta con un epílogo de cuatro canciones rescatadas entre grabaciones inencontrables en exclusiva para Acuarela. ?The Fragile Class? es pura demencia entre teclados densos aprecida en un 7? editado para el proyecto británico 20 Bees-only y del que solamente se publicaron veinte copias, la versión larga de ?Keyholes And Curtains? guarda un verso que se perdió en la original, ?Puritanically Yours? apareció en un cd-r recopilatorio de States Rights Records y ?Wait Another Year? es un regalo de navidad. Parenthetical Girls en la actualidad son Zac Pennington, Rachael Jensen, Eddy Crichton y Matt Carlton.&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;Safe As Houses es la historia de una familia. De lo que nace y de todo lo que muere. Un breviario resentido y arañado. Todo lo perdido. Pennington juega a acercarse a los límites de la feminidad sin un ápice de romanticismo o patetismo, nos maravilla en una fascinación insana por el morbo y lo brutal. ?It took nine months to destroy my body? le canta una madre a su hijo en ?I Was The Dancer?. Lo violento y lo cruel invaden la belleza de estas canciones despiadadas.&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/141086815" target="_blank" rel="nofollow"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;www.myspace.com/141086815&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/pequenyafieraa" target="_blank" rel="nofollow"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;www.myspace.com/pequenyafieraa&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2007/05/parenthetical-girls-pequea-fiera.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-2315935691493462391</guid><pubDate>Thu, 10 May 2007 07:30:00 +0000</pubDate><atom:updated>2007-05-10T09:37:15.720+02:00</atom:updated><title></title><description>&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="font-size:100%;color:#cc0000;"&gt;&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/1-794728.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/1-794725.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;WHITE MAGIC&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; (USA) + &lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;TRIALS &amp;amp; ERRORS&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; (CAST) &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;div&gt;&lt;br /&gt;Jueves 10 MAYO 2007 22:30h.&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Casino Antiguo Puerta del Sol 1, Castellón &lt;/span&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;*Entrada libre* hasta completar aforo.&lt;br /&gt;Apertura sala 22:00h. &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Se ruega máxima puntualidad&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;White Magic&lt;/span&gt; Mira Billote es la líder del grupo de folk-pop oscuro más en forma del momento, White Magic. Un trío que evoca la estética del medievo europeo para invocar un nuevo folk que reinventa las maneras del pop delicado de Mazzy Star o los Low de hace un lustro. La intensidad vocal de Billote, que ya desató cuando tocaba con el grupo rriot grrl Quix*o*tic, unida a los arpegios del guitarrista Sleepy Doug Shaw, dan como resultado Dat Rosa Mel Apibus (Drag City, 2006), uno de los discos más elogiados del año pasado. &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/whitemagicmusic"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.myspace.com/whitemagicmusic&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/trialsanderrors"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.myspace.com/trialsanderrors&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2007/05/white-magic-usa-trials-errors-cast.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-868714952873432177</guid><pubDate>Fri, 04 May 2007 10:24:00 +0000</pubDate><atom:updated>2007-05-04T12:30:28.954+02:00</atom:updated><title>CHARALAMBIDES + DANIEL GUTIERREZ + IAN WADLEY: Miércoles 9 de mayo</title><description>&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;span style="font-size:100%;color:#cc0000;"&gt;&lt;strong&gt;&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/CHARALAMBIDES.1.tif-747182.big"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/CHARALAMBIDES.1.tif-747179.big" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;CHARALAMBIDES&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt; &lt;span style="color:#cc0000;"&gt;(USA) + &lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-size:78%;color:#cc0000;"&gt;DANIEL GUTIERREZ (ESP) + IAN WADLEY (USA)&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Miércoles 9 MAYO 2007 &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Inicio: 22:30h. Apertura sala 22:00h. &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Casino Antiguo Puerta del Sol 1, Castellón &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;*Entrada libre* hasta completar aforo. &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Se ruega máxima puntualidad &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;CHARALAMBIDES&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; La trayectoria de esta banda de Texas se remonta a los primeros noventa, cuando Tom y Christina Carter dieron forma al que es hoy uno de los grupos más referenciados y cruciales de la escena experimental norteamericana.&lt;br /&gt;Charalambides han labrado su dilatada carrera en sellos del prestigio de Kranky, quizás su buque insignia, Time-Lag, Eclipse, Siltbreeze, y especialmente en la que es su propia etiqueta, Wholly Other, pero también dando rienda suelta a su prolífica actividad como banda mediante discos caseros o en ediciones limitadas, y a través de proyectos paralelos que no hacen sino reafirmar el rico universo creado en torno a Charalambides. Las claves para entender su música no son sencillas. Charalambides entretejen el folk y la psicodelia, el noise, la repetición y la improvisación, siempre de un modo íntimo, mágico. La voz de Christina, angelical, casi fantasmal, encuentra su mejor compañero en el colchón de guitarras cristalinas, desordenadas, que Tom y la propia Christina parecen agregar de un modo intuitivo, creando microsismos que suenan. Charalambides es un grupo que se siente como un nudo en algún punto entre la garganta y el estómago.&lt;br /&gt;Charalambides no es un grupo fácil. Entrar en su universo cuesta tanto como luego se convierte en absolutamente imprescindible. Pero ese primer esfuerzo compensa tanto como superar el miedo a volar... para abrir los ojos al mundo. &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;span style="font-size:78%;"&gt;Texto: Carla Sierra (&lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.monocromo.org/"&gt;&lt;span style="font-size:78%;"&gt;www.monocromo.org&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;span style="font-size:78%;"&gt;)&lt;/span&gt;&lt;/span&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;span style="font-size:78%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.kranky.net/artists/charalambides.html"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.kranky.net/artists/charalambides.html&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;br /&gt;&lt;a href="http://www.wholly-other.com/"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.wholly-other.com/&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;span style="font-size:78%;color:#cc0000;"&gt;Daniel Gutierrez&lt;/span&gt; myspace: &lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/morningpolaroid"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.myspace.com/morningpolaroid&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt; &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;span style="font-size:78%;color:#cc0000;"&gt;Ian Wadley&lt;/span&gt; myspace: &lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/ianwadley"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;http://www.myspace.com/ianwadley&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2007/05/charalambides-daniel-gutierrez-ian.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item><item><guid isPermaLink='false'>tag:blogger.com,1999:blog-9262763.post-1022075902261126907</guid><pubDate>Fri, 27 Apr 2007 16:02:00 +0000</pubDate><atom:updated>2007-04-27T18:11:36.789+02:00</atom:updated><title>JAMES BLACKSHAW + JOSEBA IRAZOKI: Miércoles 2 de Mayo</title><description>&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/james_blackshaw-739905.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: left; MARGIN: 0px 10px 10px 0px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/james_blackshaw-739903.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt; &lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;span style="font-size:100%;color:#cc0000;"&gt;&lt;strong&gt;JAMES BLACKSHAW&lt;/strong&gt;&lt;/span&gt; (UK) + &lt;strong&gt;&lt;span style="color:#cc0000;"&gt;JOSEBA IRAZOKI&lt;/span&gt;&lt;/strong&gt; (ESP)&lt;br /&gt;&lt;/span&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;/span&gt;&lt;div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;2 MAYO 2007 &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Inicio: 22:30h. Apertura sala 22:00h.&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;Casino Antiguo Puerta del Sol 1, Castellón &lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;div&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;*Entrada libre* hasta completar aforo.&lt;br /&gt;Se ruega máxima puntualidad&lt;br /&gt;&lt;br /&gt;&lt;strong&gt;James Blackshaw&lt;/strong&gt;. Hablar de James Blackshaw podría ser hacerlo de un inglesito con cara de bueno, pero su historia es la de un guitarrista superdotado con manos mágicas. Un genio de 24 años y la mitad de cuerdas. Habitualmente emparentado a talentos contemporáneos como Jack Rose, Ben Chasny o Steffen Basho-Junghans, lo cierto es que en Blackshaw conviven el misticismo y la Naturaleza, el cielo y la tierra, con tan sobrada naturalidad como para que sus dedos resulten únicos. Su extensa discográfica apunta a que es un músico repleto de ideas, pero también a que su capacidad de reciclaje augura brillantes sorpresas. De la aridez de "Deaht Of V" al orientalismo de "White Goddess", ambas en el split que le enfrentó a Davenport (Static Records, 2005), y de éstos el vibrante carrusel de "Sunshrine" o la dulce melancolía de "Skylark Herald's Dawn" (Sunshrine - Digitalis Industries, 2005) hay un abismo. Pero bendito abismo. En una suerte de honor recíproco, el británico de la doce-cuerdas regaló a Important Records uno de los discos más bellos del pasado año, "O True Believers", con el que reinterpretó el legado de los grandes guitarristas del ya pasado siglo y sumó al suyo propio 43 minutos de gloria. A punto de editar su secuela en largo, Blackshaw se ha convertido en un artista intachable. Su discurso no da pie a apelaciones. Que la poesía es expresar la belleza por medio de las palabras es algo que habría que poner en duda desde el mismo instante en que empieza " True Believers". "Transient Life In Twilight" es poesía, y no sólo por esas cuatro palabras bellamente colocadas. Y también "The Elk With Jade Eyes". Desde que empieza hasta que acaba. &lt;/span&gt;&lt;span style="font-size:78%;"&gt;Texto: Carla Sierra (&lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.monocromo.org"&gt;&lt;span style="font-size:78%;"&gt;www.monocromo.org&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:78%;"&gt;)&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/jamesblackshaw"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;www.myspace.com/jamesblackshaw&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;br /&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;&lt;strong&gt;Joseba Irazoki&lt;/strong&gt;. Músico versátil e inquieto, elegante y pragmático, tan interesado &lt;a href="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/irazoki03-718977.jpg"&gt;&lt;img style="FLOAT: right; MARGIN: 0px 0px 10px 10px; CURSOR: hand" alt="" src="http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/uploaded_images/irazoki03-718973.jpg" border="0" /&gt;&lt;/a&gt;por la composición como por la improvisación, Joseba Irazoki viene dejando su impronta en una heterogénea amalgama de proyectos, aventuras e intenciones que han acabado por expulsar, o mejor dicho, liberar, su yo más introspectivo y personal en "Gizona Zakur Egin Zen" y "Folk Me, Laztana", los dos únicos trabajos (obviando el autoproducido e ignoto "Irri Eta Solas") en los que se ha atrevido a rubricar con su nombre de pila. Con ellos, Irazoki ha abierto de par en par las hasta ahora estancas ventanas de un universo sincero y directo, pulcro y elaborado, mecido en el estudio atento de la tradición folclórica en euskera, el pop y el folk anglosajones, y la experimentación a las seis cuerdas, pero también en la ávida búsqueda de un distintivo, de una identidad específica que el músico navarro ha encontrado echando mano de sus propios recursos.Fundamentándose así en una guitarra sencilla e imaginativa, en su capacidad para elaborar bucles que derrochan naturalidad, como si siempre hubieran flotado entre nosotros, en una voz franca, segura y emocionante, y en la capacidad para arrinconar geniales melodías, deformando la lírica vasca y recreando una dulzura a priori impensable en la rocosa sonoridad de esta, Joseba Irazoki ha sacado adelante, con admirable solvencia, un proyecto valiente y sensato, inmediato y, a la par, plagado de admirables recovecos, tan notables en el minimalismo estético de "Folk Me, Laztana" como en la elegante paleta sonora de "Gizona Zakur Egin Zen".Por si esto fuera poco, paralelamente a sus entregas como Joseba Irazoki, nuestro hombre viene desarrollando un listado de proyectos entre los que destaca Do, quizá por ser el más desarrollado hasta el momento y, sin duda, por englobar trabajos de la magnitud de "Tokian Tokiko" o "Tokitik Kanpo" y su impactante alquimia acustico-eléctrica en forma de fluctuantes collages. &lt;/span&gt;&lt;span style="font-size:78%;"&gt;Texto: E. Pérez (&lt;/span&gt;&lt;a href="http://www.monocromo.org"&gt;&lt;span style="font-size:78%;"&gt;www.monocromo.org&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;span style="font-size:78%;"&gt;)&lt;/span&gt;&lt;/div&gt;&lt;br /&gt;&lt;div&gt;&lt;a href="http://www.myspace.com/josebairazoki"&gt;&lt;span style="font-size:85%;"&gt;www.myspace.com/josebairazoki&lt;/span&gt;&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;/div&gt;&lt;/div&gt;</description><link>http://www.septiembrerecuerdos.com/sons/2007/04/james-blackshaw-joseba-irazoki-mircoles.html</link><author>noreply@blogger.com (sonscicle)</author></item></channel></rss>